JGI / Jamie Grill
Ci amerykańscy ceramicy i garncarze ukształtowali przyszłe pokolenia dziełami, które wyprzedziły ich czasy.
Peter Voulkos
Urodzony 29 stycznia 1924 r. W Bozeman w Montanie, taki był ciężar amerykańskiego / greckiego garncarza, dzieło Petera Voulkosa „New York Times” napisało, że „niewielu artystów zmieniło medium tak samodzielnie lub wyraźnie jak Mr.Voulkos”. Jego imponująca kariera trwała ponad pięćdziesiąt lat i miał ogromny wpływ na „rewolucję ceramiczną lat 50.” (znaną również jako „amerykańską rewolucję gliny”). Przede wszystkim był rzeźbiarzem pracującym nad fantastycznymi swobodnymi, wielkoformatowymi kawałkami, które były wypalane w piecach elektrycznych i gazowych. Zacierał granice między ceramiką a sztuką piękną i słynął z oszklenia swoich dzieł szerokimi, widocznymi pociągnięciami pędzla. Był również znany z tego, że w swoich technikach dekoracyjnych stosował metodę odporności na wosk. Zafascynowany wschodem, później przeszedł do korzystania z pieca anagama. Piec anagama to starożytny typ japońskiego pieca, który strzela w jednej komorze z paleniskiem i ma ogromny pochyły tunel do wentylacji i podsycania. Był jednym z pierwszych ceramików, którzy wprowadzili tego rodzaju techniki wypalania ze wschodu do Ameryki. Podczas swojej kariery Peter założył dział ceramiki w Otis College of Art and Design oraz University of California, Berkeley i był inspirowany przez wszystkich artystów, których poznał w trakcie swojej kariery, od Roberta Rauschenberga po Johna Cage'a i Willema de Kooninga aż do Franza Kline. Peter zmarł w 2002 roku, a jego prace można nadal oglądać wszędzie, od Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie po Smithsonian Institution w Waszyngtonie.
Vivika i Otto Heino
Duet z mężem i żoną Vivika i Otto Heino tworzyli razem przez ponad 35 lat i byli znani z tego, że podpisywali swoją pracę jako Vivika + Otto, bez względu na to, który z nich to zrobił. Oboje byli pochodzenia fińskiego i poznali się podczas nauki ceramiki w New Hampshire (Vivika była tak naprawdę nauczycielem ceramiki Otto). Zainteresowanie Otto ceramiką zaczęło się po tym, jak oglądał wielkiego ceramika Bernarda Leacha w pracy w swoim studio w Wielkiej Brytanii. Para współpracowała nad ich pracą aż do śmierci Viviki w 1995 r., A ich pretekstem do sławy, a także bycia mistrzami garncarstwa i robienia „obfitych i odważnych kawałków” było to, że „przeformułowali glazurę chińską zagubioną na wieki” (których zresztą nigdy nie sprzedali przepisu). Ich praca była niesamowicie wyraźna, wykorzystując głównie przedmioty rzucane na koła, które miały bardzo nowoczesny skandynawski styl, być może w hołdzie ich dziedzictwu. Vivika kontynuowała nauczanie przez całe życie i przez lata para wyprodukowała tysiące unikalnych dzieł ze swojego studia garncarskiego The Pottery w Los Angeles.
Maria Martinez
Maria Martinez rozpoczęła naukę wytwarzania ceramiki jako małe dziecko w swojej rodzinnej dolinie Rio Grande w Nowym Meksyku. Nauczana przez ciotkę Maria stała się przez lata najbardziej znana z wyrobu czarnej ceramiki. I to przez całe życie w czarnej ceramice zyskała uznanie krytyków z całego świata, jako „jeden z najbardziej znanych rzemieślników na świecie”, została nawet zaproszona do Białego Domu przez czterech różnych prezydentów. Mówi się, że Maria stworzyła technikę „czarnego na czarnym” i uratowała tradycję ceramiki w swoim rodzinnym mieście, które zaczęło podupadać, biorąc pod uwagę, że ludzie zaczęli kupować tańsze blacha do naczyń zamiast ceramiki. Odkryła, że najlepszym sposobem na zrobienie ceramiki jest „zduszenie chłodnego ognia suszonym obornikiem krowiastym zatrzymującym dym, a następnie użycie specjalnego rodzaju farby na polerowanej powierzchni”. Połączenie tych dwóch rzeczy: uwięzionego dymu i niskiej temperatury w ogniu oznaczało, że „czerwony gliniany garnek stał się czarny”. Praca Marii została ożywiona dzięki doskonałej współpracy z jej kreatywnym mężem Julianem, który namalował jej piękne dzieła ceramiczne i naprawdę ożył wypolerowane dzieła. Ich wyjątkowa i innowacyjna praca w dziedzinie ceramiki przyniosła sławę parze, a także ich rodzinnemu miastu.
